丁筱芳近影

　　走进海上名家丁筱芳的画室，有点热血沸腾，墙头张贴着水浒108将的草稿，或金刚怒目，或力拔山兮，灵动的坐骑与翻腾的祥云，把观者带回到男孩时代，痴情于梁山豪杰震天动地的伟业。

　　这些无比带感的草稿只是一层铺垫，中国画院画师丁筱芳在一年多时间里创作的水浒人物作品中国画108幅将于3月11日下午在上海中国画院美术馆开展。

　　水浒展海报

　　水浒新说要画出不同见解

　　著名人物画家丁筱芳多年来创作出一大批反映当代生活和时代精神的优秀国画作品，几获殊荣。他像画笔下的武松一样挑战极限，明知山有虎偏向虎山行，此次选择新绘水浒，誓将梁山群雄画出不凡的见解来。

　　为了绘制《水浒》，丁筱芳先从技术层面下了很大的功夫，一本小说《水浒》前后翻阅了5遍，对108位梁山好汉的性格特征，都要一个个重新阅读、分析、认识、审视，做人物的分析笔记。正如他所说：“小到人物所用兵器、衣着服饰、饮食喜好;大到生活习性、语言特色、性格逻辑都得细加甄别、仔细研判。其次，大量的由小及大、由简入繁的创作草图，是整个创作过程中必不可少的基础环节。我的做法是：先用铅笔打出底稿，再用钢笔加以强调、改进、取舍和完善。即便这样，最终还是有超过三分之二的草图被推倒重来。大致上看，为每幅画准备的素材资料竟是最后定稿的四五倍之多。”

　　黑旋风李逵

　　此次展出的水浒人物108幅作品，就是他在一年多的时间里精心打磨而成，每个过程都倾注着探索和实践。古有陈老莲以白描之技术描绘出40位梁山好汉，戴敦邦和黄永玉的新说也打上了各自的艺术烙印。丁筱芳对《水浒》这类中国古典题材的重新叙述，称得上是一次挑战。

　　呼保义宋江

　　“我不是只突出人物而省略背景环境的那种图式，而是把构成画幅主体的人物设置在特定场景，并以“工笔式”手法呈现客观局部，包括宋式家具、屋内摆设、花草云水、房屋建筑、马匹盔甲、走兽飞禽、桥梁舟楫等等，都力求生动、准确地反映出来。使人物和场景在透视关系、细节处理、位置经营等方面都恰如其份地融入到整体架构之中。”丁筱芳说，他把繁复的素材进行浓缩，以最典型、最概括、最生动的取景加以定格，从而凸显人物的精神特质和性格风貌。

　　抓牢决定性的瞬间

　　广为流传的人物形象刻画于笔端，其中的艰辛大多不为人所知。瞬间的光华里，要人物和背景各得其所，方让定格的一刻富有传奇的意义。

　　丁筱芳数易其稿，修改最多的还是将人物置身于有张力的戏剧环境之中，这是摄影家布列松倡导摄影美学核心，既是抓牢对象的决定性瞬间，又让场景中的人物命运琢磨不透，又暗合了章回体小说的悬机——小李广花荣的回头一箭是中与不中，夜奔的林冲路在何方，鼓上蚤时迁倒悬房梁步步惊心……

　　小李广花荣

　　丁筱芳的犀利要数他画呼保义宋公明，他挑选的是梁山排定座次的时刻，也被视为《水浒》全书的最高潮。丁筱芳敏锐地抓住了最典型的宋公明，星眼微蹙，庄重肃穆，他以双掌力抬千钧之势，以示天地之意理数所定，身后忠义堂里名号旗招展，一时风光无限。丁筱芳对宋江身处环境的传神渲染，别具深意。

　　108张作品里，有文戏也有更多武戏。宋江排座丁筱芳还崇尚儒家中和之美，他对打斗中的黑旋风李逵的描摹，笔法落拓不羁，掀起了密集狂放的强烈视觉冲击。再如花和尚鲁智深并没有取材他“大闹五台山”、“火烧瓦罐寺”的故事，而是选择了“倒拔垂杨柳”这一情节入画，更能体现人物力拔山兮的英雄气概。

　　人云龙公孙胜

　　定格某一特定的时刻，将形式、设想、构图、光线、事件等所有因素完美地结合在一起，在极短暂的瞬间中，将具有决定性意义的事物加以概括表达出来，让丁筱芳不仅仅是用绘画技术去刻板图解水浒人物的风貌，而画出的《水浒》好汉们有了时代新意，彻底摆脱了传统绣像的拘束感。

　　《水浒传108图》是丁筱芳创作生涯中耗时最长、篇幅最大的一部重要作品，也是他的心血，展期截止至3月27日。